裡奇·斯科特1979年恐怖經典《外星人》帶給世人的一個偉大禮物是一個太空怪物，它的背後似乎有一點科學。隨著電影的發展，生物特徵中的生物會變得更恐怖是標準，但是外星人作家丹·奧班農和羅納德·舒塞特提出了一個特別合理的理由，讓異種拮抗劑不斷演變成更具威脅性的形式：它的物種有生命週期，階段受到昆蟲的啟發。新的太空驚悚片《生活》借用了它的許多廣泛想法和狹隘的故事，從外星人那裡，到了它感覺像斯科特電影的封面版本，它最突出的借用元素之一是一個外星人的想法，隨著行動的建立，它的身體越來越大，更致命。但是生活缺乏下一步的滿足感，在這一步，它增加了使不可能看起來合理的背景。生活是一部時髦、有效的驚悚片，有時恐怖，而且往往給人留下深刻印象。但它做任何事情的理由往往等於“因為這就是外星人做的那樣”

電影從國際空間站開始，國際空間站正在回收一個收集火星土壤樣本的登陸器，然後被太空碎片拋離預定軌道。國際空間站的大多數工作人員都是嚴肅認真的人，他們甚至會悄悄地開玩笑：來自疾病控制中心的俄羅斯任務指揮官葉卡捷琳娜（Olga Dihovichnaya）、醫療官員大衛（Jake Gyllenhal）、英國異種生物學家休（Ariyon Bakare）、日本系統工程師紹（Hiroyuki Sanada）和米蘭達（Rebecca Ferguson）。只有飛行工程師Rory（Ryan Reynolds）說他在圖書館裡不禮貌。實際上，他說話的方式和雷諾茲在《死池》中的角色一模一樣，儘管**的旋鈕調低了一點——他狂妄自大，喋喋不休，風趣幽默，在這樣一個保守的空間裡，他充滿了一種受歡迎的聰明的活力(編劇瑞德·裡斯和保羅·沃尼克也寫過《死亡之池》，但他們在這裡保留了他們的幽默感，以便在事態變得嚴峻之前在電影的一小段時間裡看到。）

最終，火星土壤樣本到達了空間站，休欣喜若狂地發現它們含有儲存完好的單細胞有機體，他立即趕去複活。事件就這樣發生了，就像任何一部沒完沒了的恐怖電影里科學家愚蠢地扮演上帝並受到極大的懲罰一樣糟糕——或者至少科學家們繞開了明智的、嚴格的實驗協議，以便以一種對電影有利的速度前進。不久，船員們就和一個貪婪的外星人發生了爭執，這個外星人在地球小學的投票中被不協調地命名為“卡爾文”。被一個叫卡爾文的東西亂七八糟地殺害是一件特別不光彩的事，但這並不能阻止國際空間站的工作人員在他們安靜嚴肅的聲音中不斷使用這個名字，因為這個生物一個接一個地把他們趕走。

對於一個從未見過外星人或者阿方索·誇爾的人ó這部恐怖的2013年太空生存驚悚片《地心引力》（Gravity）中，生活也模仿了一點——生活在很大程度上可能是一種戲劇性的、令人滿意的體驗。導演丹尼爾·埃斯皮諾薩（Daniel Espinosa，安全屋）無法頂住萬有引力可怕的太空行走場景，地球的感覺就像一個巨大的、邪惡的陰影籠罩著宇航員。但他確實設定了很多極具說服力的零重力動作，他的演員們像蜂巢裡的蜜蜂一樣在國際空間站隨意嗡嗡作響，用手和腳控制自己，或者相對於觀眾倒立著工作。這種“太空中沒有太空”的感覺在生活中尤其強烈，隨著埃斯皮諾薩的相機在劇組裡旋轉，長時間的拍攝讓人目不暇接，這種迷失方向的感覺讓人有了實實在在的驚險體驗。當卡爾文開始構成重大威脅時，這也讓事情變得更可怕。空間站一開始就是一個無菌的幽閉恐怖的地方，在埃斯皮諾薩冰冷的視覺美感中沒有多少溫暖，沒有清晰的上下方向，國際空間站缺乏任何舒適感和熟悉感。沒有一個安全的避風港，角色可以撤退。

零重力設定以另一種方式增加了賭註：卡爾文是為零重力而設計的，並且像本地人一樣航行。看著它以極快的速度在國際空間站中巡航，就像是在看了一輩子慢僵屍電影之後，又看了一部快僵屍電影。相對於H.R.吉格更能啟用身份的異種設計，卡爾文的一個優勢是它的速度和優雅，在人類只能在一定程度上適應的環境中。電影**人在卡爾文解決問題的能力和無骨逃生的習慣上明顯借鑒了陸生章魚，但當它開始追捕船員時，更像是一隻獵豹在追捕倒黴的羚羊。

但生活中發生的幾乎每件事都有一種冗餘感。無論船員們是坐下來一起吃一頓愉快的飯，還是在恐慌的情況下為是否讓一名受傷的船員離開隔離區而爭吵，或者是想辦法處理一個被外星人損壞的逃生艙，他們都在一個接一個地走過外星人的陰謀，有時幾乎是一幕接一幕。相比之下，他們只能給人留下更糟的印象。與外星人相比，《生活》花在塑造人物鮮明個性上的時間要多一點，值得稱贊的是，他們找到了一些創造性的、可怕的、意想不到的新方式在太空中死去。它們也喚起了很多不可避免的和孤立的東西，這些東西增加了任何恐怖電影的風險。

但是太多的生活是**裸地從一部更好的電影中剽竊出來的，太多的生活本來就是自我重要和愚蠢的。大衛的角色是最壞的罪犯，有最尷尬的場景和臺詞，其中一些接近壞喜劇。當他告訴米蘭達，作為一個飽受創傷的退伍軍人，他不想回到地球，因為“我喜歡這裡的嗡嗡聲和空氣”，他聽起來像一個愚蠢的太空時代阿甘，試圖把一個單調的，過於簡單的宣告變成一個宣言。當他在一個關鍵時刻，為了一個戲劇性的，感性的閱讀而幹掉了《晚安之月》時，整部電影有可能因為自己的**而墜入萬有引力的深淵。這是一個設計用於無休止模仿的時刻；當然，《週六夜現場》已經在排隊等候一個客座景點，吉倫哈爾在致命的災難中費力地閱讀其他兒童讀物。

生活越接近**，它的故事就越失敗。最關鍵的動作場面之一是倉促，視覺混亂，難以跟上。這個故事失去了它的人物作為個人的任何意義，並把他們變成一般的恐怖電影傀儡排隊等死。一項允許他們在船上追蹤卡爾文的發展突然被遺忘了。而隨著卡爾文的外表和行為的新奇感逐漸消失，它開始顯得越來越可笑，尤其是當它不再發展成越來越可怕的東西，而只是成為一個自由浮動的CGI效果。《生活前線》把它最好的場景載入了影片的早期情節，一切都是從一個緩慢的自由落體下降到一個相當愚蠢的地方。報道經典是可以的；幾乎每個音樂家都想玩弄他們偶像的作品。但生活就像一個嚴格的外星人減法封面，失去了太多讓人難忘的東西，也沒有帶來足夠的新鮮感。