加拿大导演卡罗琳·拉布雷什和斯蒂夫·莱昂纳德于2008年与《迷失的事业》一起开始了他们的电影生涯，这是一部他们自己创作和主演的小喜剧。粗糙的边缘是清楚的，但概念是迷人的：一个人的鬼魂来自未来，通过引导他做出更好的选择来困扰他(在某一点上，拉布雷什和莱昂纳德的最新电影《半径》也有一些明显的粗糙边缘，但它同样具有高度的概念性和吸引力：电影明星迭戈·克拉滕霍夫饰演利亚姆，一个从车祸中醒来的人，完全失忆，具有神秘的力量。任何距离他50英尺以内的生物都会立即死亡——直到简（夏洛特·沙利文饰）出现在他的家中，寻找她自己健忘症的答案。

这部电影现已在视频点播和流媒体租赁服务上广泛播放，并于12月1日在加拿大全国上映。它的播放有点像《暮光之城》的一集，因为利亚姆和简探索了他死亡半径的极限，并试图在保护人们不受其影响的同时揭露自己的身份。我在得克萨斯州奥斯汀的“梦幻节”上与拉布雷什和莱昂纳德聊了聊，聊到了有助于激发这部电影灵感的偷听对话、Radius与暗物质共同面临的道德难题，以及为什么你总是要在你的土豆尸体里放石头。

这个故事是从哪里来的？前提是从哪里开始的？

斯蒂夫·莱昂纳德：我们在一起已经21年了。如果你把我们分开，人们就会死。就这样。这就是将要发生的事情。

卡罗琳·拉布雷什：就是这样！再见！

SL：不，不。这是很久以前开始的，当我们第一次看到原来的老男孩的时候。这让我们大吃一惊，我们很喜欢这个主意。一个男人和一个女人带着某种束缚他们的东西聚在一起，但他们不太确定那是什么，这有多酷？最后，这让人心痛，对吧？所以“让我们试着做一个老男孩”，这是最初的想法。这就是半径。我们从一个幻想的场景开始，但到最后，一切都是关于一个男人和一个女人，他们是如何联系在一起的，这是多么可怕。

同时，出于某种原因，我在研究老超人漫画。我想回到漫画界。我读了一篇关于80年代超人问题的文章，他被扔进了太空，但他无法接近露易丝·莱恩。他不能接近地球，否则会有人死去。所以他被困在太空，无助地看着人们。露易丝·莱恩遭到了火蚁的袭击，他甚至没能把她从蚂蚁手中救出来。我想，“这是一个有趣的概念。结果是，没有。所以我们想到了一个散发着死亡气息的人，一个不能接近人的人。然后我们把这种孤立的想法和我们做Oldboy的幻想结合起来，把这两件事结合在一起，希望能成功。

你拍这部电影最麻烦的是什么？

SL：在一个非常紧凑的时间表上，试图用比这更少的成本**一部1000万美元的电影。它总是像在枪下。所以你对电影应该是什么样子，或者应该是什么感觉有了这些想法，然后是**一部低成本电影的残酷现实。但我们对此有充分的准备。我们来自非常独立的电影。我们在2008年以15000美元拍了一部电影。我们主演了这部电影，并在两年多的时间里拍摄了这部电影，这部电影的**非常卖力。所以我们总是知道需要做什么。但**一部带有特技、视觉效果、实际效果和动物的廉价电影仍然非常具有挑战性。没有一天是容易的。这总是一个巨大的挑战。

但在这些关键时刻，你希望自己做对。你知道，在一部电影中有一些时刻我并不感到骄傲，因为事情就是这样发生的。这是一天的结束，你必须让它工作。观众认为这一幕很管用，但作为电影**人，你会说，“啊，要是我有更多的爱来演那一幕就好了！”也就是说，有时会有这样的时刻，“这是我的孩子。我喜欢这一刻。”

CL：我个人很喜欢山姆商店和警察在一起的场景。还有池塘的景色。演员们真的很投入，我们在监视器后面哭泣。看着他们在这个区域，真的感觉到了，非常激动。

SL：我们的道具确实有问题。我们在马尼托巴省，所以你不像有道具房。这是一个较小的行业，所以他们并没有拥有一切。有一次，有人把一具裹着的尸体扔进了水里，它沉到了水底。但是我们没有假人，所以他们只是用土豆做了一个。五十磅一袋的土豆。他们一起塑造了他们：“这看起来像一个身体，很好，很好。”所以我们把摄像机放在上面，我们有一个无人机摄像机。角色拿着身体，它超重，我们就像，“三点，把它扔到水里，无人机会飞上去投篮，这会很棒。”所以一点，二点，三点，它掉到水里……所有的东西都会浮起来。哎哟！土豆漂浮！我们说，“呃……该死。在袋子上戳洞！拿些石头进去！”这是非常独立的电影**。我要把那个故事带进坟墓。

作为作家和导演，你们的工作关系怎么样？

CL：就像他说的，我们已经在一起21年了，所以我们一直在一起工作。我们的工作方式非常有机。

SL：通常，我们会想出一个主意，然后头脑风暴，讨论故事应该采取什么形式。我们将一起练习节拍，只是为了做一个骨架。那总是在一起的。然后我们将讨论每个场景应该是关于什么的：“这个场景的目的是X Y Z，这就是它的内容——”

CL:“-这就是将要发生的事情。”然后史蒂夫站在他的一边，他写了这篇文章。当场景结束后，我读了一遍，我们坐在一起，讨论它，然后做出改变-

我们经常打架。我们尖叫，我们在房间里扔东西。

CL:是的。但当我们开枪的时候从来没有。当我们拍摄时，我们在同一页上。我们是有组织的，我们知道我们要做什么。我的意思是，大便发生了。我们早上醒来，所有我们做的和准备拍摄的东西，我们都扔掉了，只是即兴创作。但在此之前，我们已经做好了充分的准备。在片场上，我们就像同事一样一起工作。大脑只是连接。这很奇怪，我们只是互相看看，就知道对方的想法。

SL：至于Radius，我更多的是和演员在一起，而卡罗琳更多的是和技术方面在一起。

CL：技术。

SL:而且拍摄速度非常快。那是22天，砰砰。因此，将负载分成两个人只会使它更好。所以我走我的路，她走她的路，然后我们回来，“好吧，我说了？是你说的。”

CL:我们可以同时准备两面。不是“好吧，我要和演员们一起去。DP，等等我，我会回到你身边-“不！我们同时做这一切。我们彼此百分之百信任。我们拍了一张照片，看着对方，聊了10秒钟-

SL：有时候你会做出一个变体，比如，“你用那种方式试过吗？让我们也这样试试，“好了，砰，我们完成了。所以我们总是有另一个选择。

这部电影的技术方面怎么样？你是怎么把它拍下来的？

CL:我们在Alexa身上开枪。从视觉上看，我们喜欢这样的东西——我们看了杀戮，AMC系列——我们真的很喜欢它的样子。

SL：至于颜色方案和照明，这是肯定的。感觉像是自然光。

CL：我们想要一些自然的东西，但同时，超级多彩。我们想要一些冷的东西来适应这个故事。这就是为什么我们想到了杀戮。

SL：也不是要让它太程式化。这是一个非常奇妙的情况，所以我们需要暂时停止怀疑。就像是，“如果这是科幻小说或是什么奇怪的东西，让我们尽可能地把它带到现实中去。”。所以我们没有去做疯狂的摄像机动作之类的事情。我们有非常静态的镜头。

这是一个不可能的情况，发生在现实生活中。

SL：如果你的风格太过火，我们会觉得它脱离了故事的真实性。而且，这样看也很有帮助，因为在如此紧张的日程安排下，在有限的预算下，你不可能三秒钟就开始做起重机射击。它总是经过深思熟虑：“让我们保持冷静，让我们保持对角色的关注。”

你一直把它描述为“冷”。是什么让你有这种感觉的？

SL：这是关于总是在黑色中保留一点蓝色，关于去饱和，使用尽可能多的一个位置的自然光，我们可以得到。我们的DP很棒。他非常擅长使用他所谓的负片——负空间，负光。他将处理阴影，塑造阴影而不是塑造光线。这听起来像是一个奇怪的科学问题，但他做到了。

这很艰难，因为我们度过了非常美好的日子！在色彩校正中，它就像“让我们尽可能多地吸收阳光的温暖。”。即使天气晴朗，我们也要让它变成白色的阳光，而不是太多的黄色阳光。我们也很幸运——我们有一些晴朗的雨天，一些晴朗的天空。我们有意识地努力让利亚姆的衣橱和房子保持在寒冷、中立的区域，这样他就能融入一切，所以他永远不会脱颖而出。

感觉剧中的人物也有很多冷淡。他们显然都很关心人类的生活，但他们不会口头表达。他们不会说“我们不想伤害别人”之类的话。他们只是采取行动，这让人觉得是决定性的，但也会尽量减少他们对自己造成的伤害感到的痛苦。这是你写作哲学的一部分吗？

CL：我个人讨厌看一部电影说屏幕上的内容。如果我看到什么东西，很明显它就在那里——为什么我会有对话告诉我沙发是红色的？我能看见它是红色的！

这是一部电影！

CL:当然可以。所以我们真的很喜欢使用表达式。少对话是最好的。当你有一个演员谁是伟大的，谁可以发挥自己的**，就像你不需要对话。你有脸，有眼睛，有肢体语言。这就是我在看电影时所渴望的——不说“哦，我感到悲伤”就准确地知道角色的想法。我知道你感到悲伤！我从你脸上看出你很伤心！

SL：在这部电影的第一分钟很难，因为我们要面对的是不知道自己是谁的角色。所以很难达到这种平衡。你想表达情感和个性，但同时，他们没有，因为他们是白板。他们所做的每一件事，都在塑造他们的新个性，他们的新道德观或伦理观，或者其他什么。所以我们有人告诉我们，“哦，我发现这些角色在开始的时候是静止的或冰冷的”，但是当你在结束的时候，你会说，“哦，我的上帝，这些人经历了太多。”

我们还几乎完全按照时间顺序拍摄了这部电影，这是一件好事。我不知道我是否会在每部电影中都这样做，但在这里，它成功了，因为演员们试图弄清楚他们作为角色是谁。所以在第一幕中，他们更尴尬。

Radius让我想起了电视节目《暗物质》（Dark Matter），它也涉及健忘症，还有我们欠过去多少，我们是否要为我们不记得做过的事情负责的问题。Radius对我们是过去的人，还是我们创造出来的人有着很强的定位。关于那个想法你想说什么？

SL：老实说，这对我们来说很有意义。对我们来说，主要的问题是，“如果你是一个可怕的人，然后你创造了一个新的道德准则，这是否为你开脱？里面还有什么东西吗？“我还是不能回答，真的。这就是我们想要这部电影做的。这些问题讨论起来很有趣。

CL：有一次，我们无意中听到一个女孩在餐馆里说她的男朋友出了事故，她不记得她了。他变成了另一个人。她在向另一个人解释这件事——那个人不是她认识的那个人，他再也没有回到原来的样子。他变得像另一个人。

SL：他是一个完全不同的人，她试图解释，“我们是这样认识的，通常你会这样做，通常你会这样做，你会那样说。”这并没有吸引他。

CL：他说，“那不是我。”这是一个非常奇怪和有趣的概念。

SL：你如何让她相信你做了一件好事？你可以用它拍一整部电影。

说到这里，我很兴奋。这是我真正感兴趣的事情。对我们来说，玩一下这个游戏很有趣。

您提到了脚本的其他迭代，其中有外星人或军事实验。一路上你还丢弃了什么？让电影达到你想要的效果的重要步骤是什么？

时间和重写。如果你和我们一样，你会从一千个古怪的想法开始，然后把它们塞进同一个剧本。但是你有一些人读了它，他们给你笔记，然后你就开始做了。这是有史以来最陈词滥调的事情，但它总是关于把它带回那些角色。有一次，我们有更多的人拥有奇怪的能力。就像你在新闻里看到的一样，一个俄罗斯的家伙走进一家医院时感到很困惑，因为他着火了，这家医院被烧毁了。这几乎就像是一个X战警的故事。但后来就好像，“这让我们的主角变得不那么特别。”所以我们把所有这些都去掉了，把它归结为最集中的版本。这是一个漫长的过程，四五年。

你是如何训练人们做“我刚被一种精神力量杀死”的无骨脸第一次失败的？这里的表演很有说服力，很多人显然不是经过训练的特技演员。

我们很幸运。我们的线索是——这太可怕了。如果你看到人们头部中枪的镜头，那就是它看起来的样子。你的大脑立即关闭，所以你失去了所有的肌肉控制。

CL:腿先走。

SL：腿总是第一位的。我们和特技协调员一起工作，一个叫瑞克·斯肯的人，来自马尼托巴省。他就像是下面的特技演员。他和他的团队做了一些测试，找到了一种不会伤害自己的坠落方式，只是让你看起来像是生命在流失，你的脸撞在地板上。我们在店外的现场有一个客串，和警察在一起。我们说，“我们少了两个临时演员，我们要跳进去。”

CL：就个人而言，我很想成为一名特技演员。我是说，我笨手笨脚，每天都会受伤，但我喜欢这种东西。我会让他们看，“这就是我想要的”，然后就趴在地板上看见哎哟！”我们玩得很开心。我喜欢做特技，我喜欢和特技演员一起工作。