如果你想知道为什么这部看似普通的家庭冒险电影《未来国王的孩子》获得了出人意料的好评，那就看看编剧兼导演乔·科尼什吧。在美国，他并不是一个主要的字幕名，但他编写并导演了2011年的电影《攻击街区》（Attack the Block），这部低成本的《外星人/怪物》（alien/m***ter）电影以鲜明的英语和阶级意识为特色。从那时起，他的电影人气虽然不多，但令人羡慕：他与史蒂文·斯皮尔伯格和史蒂文·莫法特和埃德加·赖**同撰写了《丁丁》电影，获得了《惊奇漫画》中《蚁人》的故事人气（多亏他在赖特领导下参与了电影的初始开发），并在《末代绝地》中客串。

作为编剧兼导演，他期待已久的第二部电影《将成为国王的孩子》是他有史以来对孩子最友好的项目。故事的中心是一个被欺负的英国男孩亚历克斯（路易斯·阿什伯恩·塞尔基斯，莫卡普国王安迪·塞尔基斯的儿子），他偶然发现了神秘的神剑埃克卡利伯，从石头上拔出，并意识到自己的命运是一个品脱大小的亚瑟王，身边还有同样品脱大小的骑士。

对《未来的孩子》的评论主要集中在它是如何回归到80年代严肃的、由孩子驱动的冒险故事，特别是由史蒂文·斯皮尔伯格的《安布林娱乐》（Amblin Entertainment）**的生动、好玩的故事，如E.T.《小精灵》和《内心空间》（Innerspace）。古尼家族也是一块特别重要的试金石。《攻击街区》也获得了类似的比较，尽管它有着更粗糙、更不友好的优势。出生于60年代末和70年代的电影**人热衷于在电影中重现1980年代的安布林魔法，比如1987年的《大黄蜂》（第一部以玩具全盛时期为背景的变形金刚电影），恐怖片包括墙上挂着时钟的房子和《鸡皮疙瘩》系列，以及失败的特许经营启动怪物卡车。另外，当然还有Netflix的流媒体电视轰动《陌生人的事情》，它公开基于斯皮尔伯格的作品。

但80年代的怀旧至少从90年代末开始流行。尤其难以指责这一特定的80年代怀旧情绪，这在很大程度上避免了我喜欢80年代风格的反讽，而是真诚地希望创造出像E.T.，谁陷害了Roger Rabbit，或回到未来这样的认证经典的魔力。这些电影感觉像是安布林品牌的一部分，同时也表达了他们导演的个人情感。他们经常抛弃可爱、多愁善感的儿童或青少年角色，而选择更有趣、更古怪的角色。他们是大片娱乐的伟大典范；事实上，它们是最好的例子。即使是像蜘蛛恐惧症这样的二流安布林冒险也很有趣。

然而，也许有一些东西告诉我们，像《傻瓜》这样的电影在谈论当代儿童冒险电影时出现的频率。理查德·唐纳（Richard Donner）的《使命儿童》（Childs-on-a-mission）电影如今受到了一些人的喜爱，它有一种真实的肮脏感，很多家庭电影都尽力避免这种肮脏感。对于当今30多岁和40多岁的影评人来说，这无疑是一部塑造性的电影，尤其是那些在YouTube上评论电影的人。

但是，尽管安布林的真实血统和1985年的实际上映日期，使其成为E.T.或《小精灵》的同时代人物，但《鹅女郎》缺乏斯皮尔伯格对家庭焦虑和幻想奇迹的感受，也缺乏乔·但丁邪恶的幽默感。这是一部可爱、讨人喜欢、有时令人恼火的电影，适合孩子们或某个年龄段怀旧的成年人观看。**比古尼一家好得多的古尼一家式的冒险并不是一项不可逾越的任务，一些安布林的模仿者已经沉着地完成了这项任务。2011年的《超级8》是J.J.艾布拉姆斯对安布林和早期斯皮尔伯格（实际上是由安布林和斯皮尔伯格**的）所有作品的致敬，它比古尼一家更有趣、更激动人心、更具情感基础。康尼什对街区的攻击也是一个值得替代的地方。

但并不是每一个安布林的即兴表演都能达到这个水平。即使是康沃尔人也很难和这个将成为国王的孩子一起到达那里。这部电影比它的预告片所暗示的更迷人，年轻的路易斯·阿什伯恩·塞尔基斯和迪安·乔莫的可爱表演，以及一个有趣的瘦长（至少在身体上）版本的巫师梅林（安格斯·伊姆里）。康尼什在镜头后保持稳定的手，连贯地移动动作而不炫耀。值得称赞的是，他没有打中80年代怀旧情绪的鼻孔：这部电影以当下为背景，试图对我们这个世界的分裂、残酷和欺凌提出一些观点(英国脱欧问题没有得到明确解决，但康沃尔人显然已经考虑到了这一点。）

相比之下，《大黄蜂》使用了许多80年代的套装——复古T恤、老式游乐园、现在的复古配乐剪辑——让《变形金刚》的另一部电影看起来和听起来都比真实的更为真挚。回顾20世纪80年代，E.T.所说的与其说是它自己的时代，不如说是它自己的时代。另一方面，这位即将成为国王的孩子并不寻求80年代的文化信誉。康沃尔似乎只是想唤起孩子们在冒险中遇到实际问题的感觉，平心而论，任何这样的电影都可能会被某个人、某个地方准确或不准确地与“傻瓜”相比较。

同时，这部电影从来没有像《攻击街区》或《超级8》那样栩栩如生。就像最近的《墙上挂着钟的房子》一样，《想成为国王的孩子》忙碌而无精打采，这是一种表现良好、对孩子友好的消遣，缺乏模仿的个性(很多评论家在2011年对《超级8》发表了类似的评论，但那部电影的对话和演员阵容让那些被广泛认可的陌生人都感到羞愧。）为什么像乔·科尼什这样有天赋的人会致力于各种各样的安布林拼贴？

对当代版《安布林历险记》的渴望模仿了现代大片制片人对《星球大战》或《迷失方舟》掠袭者的崇敬之情。这些都是伟大的波普艺术电影，但在其追随者开始听起来像空洞的噪音**之前，它们只能在表面上被重复很多次。模仿者表示，电影**人试图复制大约六种相同的文化体验，而不是寻求更具体和个人的灵感。

更糟糕的是，专注于某一特定流派的某一特定时代，可能会产生一个循环的仿制复古的反馈循环。甚至很难确定未来电影**人可能会回归的90年代儿童冒险审美观（除了滑板等一些文化路标之外），而00年代的同类产品也同样是二手货，模仿《指环王》或《哈利波特》。因此，并非所有这些问题都是因为古尼，但当如此多有才华的儿童友好型电影制片人坚持无休止地循环利用过去时，这并没有帮助。是否会有一个关于幻想冒险是如何反映2019年童年经历的文化记录，或者看起来孩子们大多是在进行可疑的复古、电影参考旅行？

在某些方面，令人惊讶的是，儿童冒险电影仍然在**中。可以说，目前几乎每一部大片都是一部，只是没有真正的孩子出现在屏幕上。像《星球大战》、《惊奇漫画》、《华盛顿特区》和《魔法世界》这样的“永远”系列电影并不总是以儿童为目标，但它们的**通常是基于这样一种理解：10岁的孩子会看到它们。随着大型工作室动画的增加，现在为小学生提供的产品比以往任何时候都多。其中许多都是向成年人提供的特许经营期。

这应该是一部“原创”的儿童电影，就像《将成为国王的孩子》一样，特别令人耳目一新。取而代之的是，80年代电影的影响，不管它们编入故事的程度有多温和，都让它感觉像是另一部系列电影的一章，一部老掉牙的电影：假安布林，第十集。没有理由像康尼什或他的朋友埃德加·赖特这样有才华的人在**一部儿童冒险电影时需要如此具有参考价值；想象一下像斯科特·皮尔格林与《世界》或为年轻观众重新配置的《婴儿司机》这样风格冒险的作品(参考资料可能仍然存在，但可能它们不会觉得有义务这么做。）

在动画界有更多的儿童友好型发明，安布林的影响感觉不像福音(2006年最像安布林的当代动画片《迷人的怪物之家》在这一趋势上走在了前面。）但一些媒体上最耀眼的灯光，如布拉德·伯德，用他们的真人秀项目来扭曲老年人；即使是伯德的家庭友好型《明日世界》也不像一张小孩的照片。另一方面，他的使命：不可能的一部，证明了即使没有不可能的物理动画，他也能拍出一部动感的、令人愉悦的电影。另一位才华横溢的动画导演詹妮弗·尤恩·纳尔逊（Jennifer Yuh Nelson）是《功夫熊猫》系列背后的一支重要力量，她凭借改编自《最黑暗的心灵》的恐怖电影跳到了现场。鉴于她在动画方面所取得的成就，看到她进行一次更纯粹的儿童冒险，一次没有令人信服的浪漫故事的冒险，将是一件令人振奋的事情。

电影《最黑暗的心灵》的失败或许有助于解释电影业一再陷入80年代的奇思妙想和怀旧。这种风格可以是永恒的，而三流的雅族改编版可能不会。毫无疑问，模仿安布林的老电影来自一个充满爱和欣赏的地方，但这并不意味着这股长期的潮流也不能像其他任何合适的系列电影那样继续下去。在经历了十多年的变形金刚、两部电影、对艾布拉姆斯和康沃尔的痴迷、17个小时的陌生事物、以及对古尼们永恒的怀旧之后，也许是时候给20世纪30年代的儿童电影一些其他的东西来轻松地结束了。