琳达·诺克林是著名的艺术评论家、历史学家、作家和研究员。通过她的写作和学术工作，诺克林成为女性主义艺术运动和历史的标志。她最著名的文章是《为什么没有伟大的女艺术家？》，她在这篇文章中探讨了阻碍女性在艺术界获得认可的社会原因。

关键外卖

• 诺克林的文章《为什么没有伟大的女艺术家？》于1971年在视觉艺术杂志ARTnews上发表。
• 从学术角度写的这篇文章成为女性主义艺术运动和女性主义艺术史的先驱宣言。
• 通过她的学术工作和写作，诺克林在改变我们谈论艺术发展的方式的语言方面起到了重要的作用，为许多非规范人士（不仅仅是女性）找到成功的艺术家铺平了道路。

个人生活

琳达·诺克林1931年出生于纽约布鲁克林，是一个富裕的犹太家庭的独生子。她继承了母亲对艺术的热爱，从小就沉浸在纽约丰富的文化景观中。

诺克林就读于瓦萨学院，当时是一所女子单性学院，辅修艺术史。她在哥伦比亚大学攻读英国文学硕士学位，然后在纽约大学美术学院完成艺术史博士学位，同时还在Vassar担任艺术史教授（她将在那里任教至1979年）。

尽管诺克林以其在女性主义艺术史上的角色而闻名，但她还是一位学术兴趣广泛的学者，著有写实主义和印象主义等多种题材的书籍，她的几卷论文最初发表在各种出版物上，包括《艺术新闻》和《美国艺术》。

诺克林于2017年去世，享年86岁。在她去世时，她是纽约大学艺术史名誉教授Lila Acheson Wallace。

“为什么没有伟大的女艺术家？”

诺克林最著名的作品是1971年发表在《艺术新闻》上的一篇文章，题为《为什么没有伟大的女艺术家？》，在这篇文章中，她调查了历史上阻碍女性登上艺术顶级的制度障碍。这篇文章是从知识和历史的角度而非女权主义的角度进行论证的，尽管在这篇文章发表后，诺克林确实获得了女权主义艺术史学家的声誉。在她的写作中，她坚持认为，对艺术界不平等现象的调查只会服务于整个艺术：也许对女性艺术家为何被系统地排除在艺术历史经典之外的兴趣会促使对所有艺术家的背景进行彻底调查，从而得出更真实、更真实的结论，以及对艺术史的严格的智力评估。

这篇文章以诺克林作为作家的特点，有条不紊地提出了一个论据来回答这个有名无实的问题。她首先坚持她的文章的重要性，以维护“充分和准确的历史观”。然后她开始讨论手头的问题。

她认为，许多女性主义艺术史学家会坚持认为这是基于错误的主张来回答她的问题。事实上，有很多伟大的女艺术家，她们只是默默无闻地创作，从未被载入史册。尽管诺克林也认为，对这些女性的研究还远远不够，但已经达到“天才”神话地位的女性艺术家的可能存在只会说明“现状很好”，女权主义者所争取的结构性变革已经实现。诺克林说，这是不真实的，她在文章的其余部分概述了原因。

她写道：“问题不在于我们的明星、我们的荷尔蒙、我们的月经周期或我们内心的空虚，而在于我们的制度和教育。”。女性不被允许参加裸体模特的现场绘画（尽管女性被允许裸体模特，这表明她作为物体而不是自我控制的制造者的地位），这是19世纪艺术家教育的重要一章。如果不允许画裸体，现存的少数女画家就不得不选择当时不同艺术流派价值等级较低的题材，也就是说，她们只能画静物画和风景画。

除此之外，还有一种艺术历史叙事，它珍视天赋的崛起，并坚持认为无论天才居住在哪里，它都会让人知道。这种艺术历史神话的形成源于乔托和安德里亚·曼特格纳等受人尊敬的艺术家的传记，他们被“发现”在尽可能靠近“偏僻地带”的农村地区照料牲畜。

什么是艺术天才(artistic genius)？

艺术天才的永存在两个重要方面对女性艺术家的成功是有害的。首先，这是一个理由，事实上，没有伟大的女性艺术家，因为正如《天才》的叙述中所暗示的那样，无论环境如何，伟大都会让人知晓。如果一个女人拥有天才，她的天赋会使她在生活中的所有不利条件（包括贫困、社会责任和孩子）中变得“伟大”。其次，如果我们接受前尼希罗天才的故事，我们就不倾向于研究背景中存在的艺术，因此更容易忽视重要的影响（因此，更倾向于忽视围绕艺术家的其他智力力量，其中可能包括女性艺术家和有色艺术家）。

当然，有许多生活环境使成为一名艺术家的道路更加简单。其中有一种习俗，即艺术家职业由父亲传给儿子，使选择成为一名艺术家成为一种传统，而不是像女性艺术家那样脱离传统。（事实上，大多数20世纪前最著名的女艺术家都是艺术家的女儿，尽管她们当然是显著的例外。）

将这些制度和社会环境视为有艺术倾向的女性所面临的情况，难怪更多的女性没有达到同时代男性的高度。

接待

诺克林的文章广受好评，因为它为建立对艺术史的不同理解提供了基础。它无疑为其他开创性文章提供了支撑，如诺克林的同事格里塞尔达·波洛克的《现代性与女性空间》（1988年），在这篇文章中，她认为许多女性画家没有达到其他一些现代主义画家的高度，因为她们被拒绝进入最适合现代主义项目的空间（即马奈的福利斯·贝格尔（Folies Bergère）或莫奈的码头等空间，这两个地方都会让单身女性望而却步）。

艺术家黛博拉·卡斯（Deborah Kass）认为，诺克林的开创性工作“使女性和同性恋研究成为可能”（ARTnews.com），正如我们今天所知道的那样。她的话引起了几代艺术史学家的共鸣，甚至被印在法国高档时尚品牌迪奥生产的T恤上。尽管男性和女性艺术家之间的代表性仍然存在巨大差异（有色人种女性和白人女性艺术家之间的差异仍然更大），但诺克林在改变我们谈论艺术发展的方式时发挥了重要作用，为许多非正常人铺平了道路，而不仅仅是女性，以艺术家的身份寻求成功。

来源

• (2017). ‘“真正的先锋”：朋友和同事们都记得琳达·诺克林。艺术新闻网。[联机]可从以下网址获得：http://www.artnews.com/2017/11/02/a-true-pioneer-friends-and-colleagues-remember-linda-nochlin/#dk.
• 史密斯R.（2017）。86岁的Linda Nochlin，开创性的女性主义艺术史学家，去世了。《纽约时报》。[联机]可从以下网址获得：https://www.nytimes.com/2017/11/01/obituaries/linda-nochlin-groundbreaking-feminist-art-historian-is-dead-at-86.htm
• 诺克林，L.（1973年）。“为什么没有伟大的女艺术家？”艺术与性政治，Collier Books，第1-39页。