在過去的幾年裡，逃生室變得非常普遍，但它們通常不被認為是奇妙的講故事平臺。他們更關心的是前提：給參與者一種方法，讓他們相信他們在給定的時間內被鎖在一個地方，這樣他們就可以創造自己的個人故事，講述他們是如何與朋友合作出去的，或者失敗得很慘。

在洛杉磯的Los Feliz社群，一個叫做Nest的節目改變了這一點。它是由華特迪士尼創意工程公司（Walt Disney Imagineering）的一對搭檔設計的，該公司精心打造的主題公園背後的創意團隊利用連載的廣播劇元素和詳細的佈景設計，講述了一個名叫Josie的女人悲慘的人生故事。這個巢穴可能包括把一對參與者送到一個封閉的空間，是的，他們可能需要收集線索才能走出去。但該專案超越了它的逃生室和影片遊戲的影響，將一個眾所周知的格式變成一個戲劇性和情感體驗，是完全獨特的。

Jarrett Lantz在電話裡告訴我：“我們一直在醞釀自己做節目的想法。蘭茨和聯合創始人傑夫·萊因維伯是“鳥巢”背後的“童子軍探險公司”的創始人。兩人最初是透過想象工程認識的——兩人都在上海迪士尼的景點工作——但在辦公室外，他們發現自己對沉浸式戲劇的世界越來越感興趣。這導致了與第三鐵路專案和互動恐怖劇《錯覺》等團體的非迪士尼合作，直到他們決定從頭開始創作自己的沉浸式作品。”“我認為這是很多設計師的目標，”蘭茨承認只是為了完成演出的整個過程，因為這是我們以前從未做過的”

巢以字母開頭。一位名叫約瑟芬·安妮特·卡羅爾的女士去世了，她把自己的儲藏室留給了自己的近親——觀眾們發現，這正是他們進來的地方。他們進入儲藏室（實際上是萊因維伯後院的一個重新設計的建築），只有一個手電筒照亮他們的路徑。一臺老式的錄音機在裡面等著，當參與者們探索這個故事時，一系列的錄音磁帶、迷宮般的垃圾和喬西生活中的紀念品展現了出來。

“我們說這是一種身臨其境的體驗，有很多不同的元素，”蘭茨解釋說，引用逃生室和遊戲，如Firewatch和回家是至關重要的影響有一點沉浸式的戲劇元素，但顯然缺少了演員本身。其實並不是這些東西中的任何一種，但每種東西都有一些元素。”

想象一下全息磁帶被用來分發《塵埃4》中的故事節拍的方式，你就會明白鳥巢的錄音帶部分是如何工作的。觀眾們——一次只有兩個人看這個節目——發現磁帶散落在整個空間，每一段錄音都揭示了喬西故事的一部分，從她作為一個年輕有抱負的作家開始，最終追蹤她一生的成功和悲劇性失望。但這是一個支離破碎的、非線性的敘述，參與者只有在找到並選擇聽的時候才會聽到給定的磁帶。他們發現了哪些磁帶，以及他們聽到這些磁帶的順序，可能會導致對同一事件的截然不同的解釋。

“有12個主要的磁帶，然後是一堆次要的磁帶，”蘭茨說。主要的錄音帶涵蓋了喬西一生中的關鍵時刻——例如，一個職業決定，或是她與丈夫湯姆的一次特殊鬥爭——並且被小心地放在空間裡，這樣觀眾就不會錯過它們。不過，那些次要的錄音帶充實了她的故事，增加了新的視角和見解。”他解釋說：“根據你找到的不同的填充帶，你最終對所有這些角色都會有不同的印象。”因為如果你聽一些磁帶，人們會說，‘哦，湯姆真好。’然後其他人會說，‘湯姆真是個**！’

當我經歷了鳥巢，我發現自己在後一隊當談到湯姆，這似乎是一個小奇跡講故事本身。我就在那裡，在黑暗中翻看儲物櫃和櫥櫃，我被完全拉了進來，我對她丈夫的所作所為非常生氣。當節目走向**的時候，我聽了最後一盤磁帶，防止自己在慢鏡頭車禍中不可避免地暴露出來，那是喬西的生活。當我害怕的事情發生時，我的胃就不舒服了。從逃生室裡熟悉的謎題和緊鎖的門對他們自己來說很有趣，讓我不斷地投入，但它們只是蘭茨和萊因維伯掛起喬西故事的框架，兩者的結合導致了充滿痛苦和遺憾的令人振奮的情感體驗。

它不僅證明瞭磁帶上的敘述，而且證明瞭物理空間本身所做的故事講述——創造者作為想象者的工作使他們特別適合這種情況。”我們最有信心成為佈景設計師，創造佈景我們希望片場能夠像寫作一樣，為故事提供資訊。”

這種方法在整個節目中都能感受到。一套起到重要解謎作用的高中舊儲物櫃勾起了喬西內心的焦慮和自信心的掙扎，而在接近尾聲時發現的一個隱藏空間則揭示了在一次特別悲慘的個人損失後，她所超越的一心一意的執迷。不是為了設計而設計；它的特點和故事，透過實物表達的觀眾可以觸控和感覺。

蘭茨說：“從事想象工程和從事這樣的小節目有很大區別。”在想象工程中，當我們決定要講什麼故事的時候，我們會精確地決定我們想要什麼，我們畫出所有的東西，然後我們會**出我們畫的所有東西。當然，每件事都有自己的習慣，每件事都是數百萬美元的。”他說，獨立表演的**需要處理在房地產銷售或拍賣會上發現的物品，這就導致了一個調查和反覆的過程，在鳥巢的情況下，最終改變了故事本身。

我發現如此關鍵的儲物櫃也許是最好的例子。”“我們參加了這次拍賣會，他們碰巧有幾套高中儲物櫃，”Leinenveber解釋道那不在我們為演出買東西的清單上。但當我們遇到他們，他們是正確的價格，我們認為，'我們需要得到這些，我們會想出一個辦法，把這些融入到節目中。'現在我不能想象沒有它的節目

這種充滿活力的發明和高階專業知識的結合對鳥巢的成功至關重要。就像好萊塢大片**人為了承擔一些創造性的風險而**一部獨立電影一樣，建立自己的小規模演出可以讓萊因維伯和蘭茨在大預算主題公園裡進行他們無法嘗試的嘗試。

“我們從想象工程中學到了很多東西，它適用於任何規模的表演。客流量、運營；這是我們每天都要考慮的問題，”蘭茨說。但這些大型專案帶來了大規模投資的風險。童子軍探險公司，另一方面，是一個創造性的操場，沒有任何期望，但他們自己。

Leinenveber說得最好。”我們想利用這個機會冒很大的風險，”他說，而雀巢一直享受的不斷拋售意味著它得到了回報(最近6月展期的門票在不到20分鐘內就消失了，7月的最後一次展期將於下月開始**。）但這也提醒我們，這麼多沉浸式媒體實際上是多麼新生。逃生室可能隨處可見，但在創意上，它們仍處於初級階段，有著無窮的未被髮現的創意探索潛力和新的故事講述模式。鳥巢揭示了一個新的發展方向，但還有無數其他的途徑供創造者探索。

不過，Scout Expedition Co.已經開始超越Nest獨特的音樂劇《滿足逃生室》的模式蘭茨說：“我們對未來的演出有很多想法，而且在風格上也有很多不同。”我們有萬聖節的想法，當然，因為這是洛杉磯，你必須有一個萬聖節表演。我們還真的希望專註於做那些更容易被更多觀眾接受的事情。“他們最終認為他們的作品是沉浸式戲劇，他說，儘管知名度越來越高，但這仍然是一種利基形式。”我們如何擴充套件它？你怎麼才能讓更主流的觀眾接受這種事呢？”

Leinenveber補充道：“我們希望每次都完全翻轉劇本，或者至少左轉。”如果現在我們沒有演員，也許下次我們有。或者下一次是一個大型演出，有一個更大的團體。我們只想不斷挑戰自己。”

美國東部時間6月18日下午3點/太平洋時間12點將提供7月鳥巢之旅的門票。預售將透過展會新聞稿提供。