丹·弗拉文（Dan Flavin，1933-1996）是一位美国极简主义艺术家，以其仅使用商用荧光灯泡及其固定装置创作的雕塑而闻名。他创作的作品从一个与地板成一定角度放置的灯泡，到大规模的现场安装。

快速事实：丹·弗拉文

• 职业:雕刻家
• 风格：极简主义
• 出生日期：1933年4月1日，纽约皇后区牙买加
• 死亡日期：1996年11月29日，纽约河头
• 配偶：Sonja Severdija（1979年离婚），Tracy Harris
• 孩子：斯蒂芬·弗拉文
• 作品选集：《个人狂喜的对角线》（1963年5月25日的对角线）、《圣玛丽亚天使报》（1996年）
• 值得注意的一句话：“人们可能不认为光是一种事实，但我确实这么认为。正如我所说的，它是一种你将永远发现的朴素、开放和直接的艺术。”

早期生活和教育

丹·弗拉文出生于纽约皇后区，成长于一个虔诚的罗马天主教家庭。小时候，他对绘画表现出兴趣，尤其是战争场景。

1947年，弗拉文进入布鲁克林的无瑕受孕预备神学院学习牧师职位。六年后，他和他的孪生兄弟大卫一起离开了神学院，加入了美国空军。在那里，他接受了气象技术员的培训，并通过韩国马里兰大学提供的扩建项目学习艺术。

回到美国后，弗拉文离开军队，最终进入哥伦比亚大学学习艺术史以及绘画。毕业前，他离开了大学，开始在古根海姆博物馆的收发室工作，并在现代艺术博物馆担任警卫，以进入纽约艺术界。

极简主义光雕塑

丹·弗拉文的早期绘画作品显示出抽象表现主义的强烈影响。他还创作了与这场运动相关的混合媒体雕塑。有人推测，贾斯珀·约翰斯在他的作品中使用灯泡和手电筒可能影响了弗拉文早期光作品的创作。

1961年，弗拉文开始与妻子索尼娅·塞维迪娅设计他的第一件“标志性”作品。1964年，他首次展出了灯光雕塑。它们由白炽灯和荧光灯照明的盒子结构组成。

到1963年，弗拉文停止了画布的工作。他只使用荧光灯泡和灯具。他最早的成熟风格作品之一是《个人狂喜的对角线》（1963年5月25日的对角线）。该作品由一盏黄色荧光灯组成，灯与地板成45度角放置在墙上。弗拉文将这件作品献给雕塑家康斯坦丁·布兰库西。

丹·弗拉文后来解释说，他对荧光灯泡潜力的发现是一个重大的启示。他一直很欣赏马塞尔·杜尚的现成雕塑，他意识到灯泡是一种基本形式的物体，他可以用无数种方式使用。

弗拉文的许多最重要的作品都是献给艺术家朋友和画廊老板的。其中之一，“无标题（给色彩学家丹·贾德），”是对另一位艺术家的致敬，他和丹·弗拉文一起帮助定义了极简主义艺术。两人是亲密的朋友，贾德甚至给他的儿子取名为弗拉文。

丹·弗拉文巧妙地引用了20世纪另一位最杰出的极简主义者的话，他创造了“绿色交叉的绿色（给缺乏绿色的皮特·蒙德里安）。”蒙德里安几乎完全使用黑白原色，而忽略了绿色等混合色。

晚年生活和工作

在职业生涯的后期，丹·弗拉文专注于利用彩色荧光灯的大型装置。1973年，他为圣路易斯艺术博物馆的一场个人展创作了一幅走廊建筑作品《无题（致简和罗恩·格林伯格）》。

弗拉文经常设计雕塑，但直到有人购买或提供了建筑地点，他才开始建造。结果，他在1996年去世时留下了1000多件雕塑的图纸和设计。

丹·弗拉文去世前完成的最后一项工作是意大利米兰圣玛丽亚Annunciata教堂的照明。这是一座1932年的罗马式复兴建筑，弗拉文在去世前两天完成了他的计划。教堂在一年后完成了安装。

遗产

丹·弗拉文（Dan Flavin）决定只用荧光灯泡作为雕塑创作的媒介，这使他在20世纪的主要艺术家中独树一帜。他用这些有限的材料帮助定义了极简主义，并将无常的理念引入到他的作品中。弗拉文的作品只有在灯光熄灭时才存在，灯光本身与其他雕塑家使用的混凝土、玻璃或钢材类似。他影响了包括奥拉弗尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）和詹姆斯·图雷尔（James Turrell）在内的一批后来的灯光艺术家。

来源

• 福斯，雷尼尔。丹·弗拉文。Hatje Cantz，2013年。