伊娃·黑森是一位美籍德裔艺术家，以其后现代雕塑家和绘图员的工作而闻名。她的作品的特点是愿意尝试材料和形式，用乳胶、细绳、玻璃纤维和绳子制作作品。尽管她在34岁时去世，但黑塞作为一个激进的声音对美国艺术产生了持久的影响，她将纽约艺术界推向了一个超越抽象表现主义和纯粹极简主义的时代。抽象表现主义和极端极简主义是她在20世纪60年代工作时的主导艺术运动。

快速事实：伊娃·黑森

• 职业：艺术家、雕塑家、绘图员
• 以实验乳胶、绳子、玻璃纤维和绳子等材料而闻名
• 教育背景：耶鲁大学库珀联盟普拉特设计学院（学士）
• 出生日期：1936年1月11日，德国汉堡
• 死亡日期：1970年5月29日，纽约

早年生活

伊娃·黑森1936年出生于德国汉堡的一个世俗犹太家庭。在她两岁的时候，她和她的姐姐被送上了去荷兰的火车，以躲避克里斯塔纳特事件后德国纳粹党日益增长的威胁。他们在没有父母的天主教孤儿院生活了六个月。由于黑森是一个多病的孩子，她在医院进进出出，甚至连她的姐姐都没有陪伴。

一旦团聚，这家人逃到了英国，在那里住了几个月，直到1939年，他们奇迹般地乘坐最后一艘在美国海岸欢迎的难民船航行到了美国。然而，在纽约定居并没有给黑森一家带来和平。黑森的父亲是德国的一名律师，受过培训，能够成为一名保险经纪人，但她的母亲难以适应在美国的生活。作为一名躁狂抑郁症患者，她经常住院，最终离开黑森的父亲去另一个男人那里。离婚后，年轻的黑森再也没有见过她的母亲，后来她在1946年自杀，当时伊娃十岁。她早年生活的混乱是黑塞一生所承受的创伤的特征，她将在整个成年期的治疗中与之搏斗。

伊娃的父亲娶了一个叫伊娃的女人，这个年轻的艺术家并没有忘记这一点。这两个女人意见不一致，黑森16岁时就去上艺术学校了。不到一年后，她就从普拉特学院退学了，厌倦了该学院盲目的传统教学方式，在那里，她被迫画了一幅又一幅没有灵感的静物画。还是个十几岁的女孩，她被迫搬回家，在《十七》杂志找到了一份兼职工作，并开始在艺术学生联盟上课。

黑森决定参加库珀联盟的入学考试，通过了考试，并在该校就读了一年，然后继续在耶鲁大学获得博鳌亚洲论坛（BFA），在那里她在著名画家和色彩理论家约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers）的指导下学习。在耶鲁认识黑塞的朋友们记得她是他的明星学生。虽然她不喜欢这个项目，但她一直呆到1959年毕业。

返回德国

1961年，黑森与雕塑家汤姆·道尔结婚。被描述为同样“热情”的人，他们的婚姻并不容易。1964年，黑森不情愿地和丈夫一起回到了她的祖国德国，因为他在那里获得了奖学金。在德国期间，黑森的艺术实践逐渐成熟，成为她最著名的作品。她开始在她的雕塑中使用细绳，这是一种与她产生共鸣的材料，因为这是将线条转换成三维的最实用的方法。

关键成功

1965年回到美国后，黑塞作为一名极为成功的艺术家开始大踏步。1966年，她在格雷厄姆画廊举办了两次具有里程碑意义的团体展览：“填充表现主义”和由露西·R·利帕德在菲施巴赫画廊策划的“古怪抽象”。她的作品在两个节目中都被挑出来并受到了批评性的赞扬。（1966年，她与多伊尔的婚姻也因分居而解除。）次年，黑森在费施巴赫举办了她的第一场个人秀，并与耶鲁校友理查德·塞拉一起参加了仓库秀“利奥·卡斯特利9号”。她是九位获得此殊荣的女艺术家中唯一的一位。

纽约市的艺术环境

黑森在纽约工作的环境中，有许多志趣相投的艺术家，她称他们为她的朋友。然而，与她最亲近的是比她大八岁的雕塑家索尔·勒维特（Sol LeWitt），她称之为两位“真正了解并信任我”的人中的一位。两位艺术家平等地交换了影响和想法，其中最著名的例子也许是勒维特给黑森的信，在她去世几个月后，勒维特用“非直线”的线条为他已故的朋友创作了他的第一幅著名的壁画。

艺术

用黑塞自己的话来说，描述她的作品最贴切的概括是“混沌结构为非混沌”，就像在雕塑中包含随机性和混乱性一样，呈现在结构化的脚手架中。

“我想把我的艺术扩展到一些不存在的东西，”她说，尽管概念主义在艺术界越来越流行，评论家露西·利帕德说，黑塞对这个运动不感兴趣，因为“材料对她来说太重要了。”黑塞称之为“非形状”的创作，这是一种弥合她对直接接触、材料投资和抽象思维之间差距的方法。

她对乳胶等非传统材料的使用有时意味着她的作品难以保存。黑塞说，正如“生命不会持续，艺术不会持续”。她的艺术试图“拆除中心”，破坏存在的“生命力”，背离了极简主义雕塑的稳定性和可预测性。她的作品偏离了标准，因此对今天的雕塑产生了不可磨灭的影响，雕塑采用了她开创的许多环形和不对称结构。

遗产

Hesse在33岁时患上了脑瘤，于1970年5月去世，享年34岁。尽管黑塞没有活到参与其中，但20世纪70年代的妇女运动支持她作为一名女艺术家的作品，并确保她作为美国艺术界的先驱留下了持久的遗产。1972年，纽约古根海姆博物馆举办了她的作品追忆会，1976年，女权主义批评家兼散文家露西·R·利帕德出版了《伊娃·黑塞》，这是一本关于这位艺术家作品的专著，也是第一本关于20世纪60年代几乎所有美国艺术家的长篇书。这是由勒维特和黑森的妹妹海伦·查拉什组织的。泰特现代美术馆（Tate Modern）对她2002-2003年的作品进行了回顾。

来源

• 布兰顿艺术博物馆（2014年）。露西·利帕德关于伊娃·黑森的讲座。[视频]网址：https://www.youtube.com/watch?v=V50g8spJrp8&t=2511s. (2014).
• Kort，C.和Sonneborn，L.（2002），《美国女性在视觉艺术中的地位》。纽约：事实档案公司，93-95。
• 利帕德，L.（1976年）。伊娃·黑塞。马萨诸塞州剑桥：达卡波出版社。
• 尼克松，M.（2002）。伊娃·黑塞。麻省剑桥：麻省理工学院出版社。