非客观艺术是抽象的或非具象的艺术。它倾向于几何图形，不代表自然界中的特定物体、人或其他物体。

最著名的非客观艺术家之一是抽象艺术的先驱瓦西里·康定斯基（1866-1944）。虽然像他这样的画是最常见的，但非客观的艺术也可以用其他媒介来表达。

非客观艺术的定义

通常，非客观艺术被用作抽象艺术的同义词。然而，它是一种属于抽象作品范畴和非具象艺术亚范畴的风格。

具象艺术旨在表现现实生活，而非具象艺术则恰恰相反。它不是要描绘自然界中的任何东西，而是依赖于形状、线条和形式，没有特定的主题。抽象艺术可以包括对现实生活中的物体（如树木）的抽象，也可以是完全没有代表性的。

非客观艺术将非具象性艺术带到了另一个层面。大多数情况下，它包括平面上的几何形状，以创建干净、直观的构图。许多人用“纯”这个词来形容它。

非客观艺术可以有很多名称，包括具体艺术、几何抽象和极简主义。然而，极简主义也可以用于其他场合。

其他艺术风格与非客观艺术相关或相似。其中包括包豪斯、建构主义、立体主义、未来主义和欧普艺术。其中一些，如立体主义，往往比其他更具代表性。

非客观艺术的特征

康定斯基的《构图八》（1923）是非客观绘画的完美范例。这位俄罗斯画家被认为是这种风格的先驱之一，而这幅作品最能代表这种风格。

你会注意到每一个几何图形和线条的精心布局，几乎就像它是由数学家设计的一样。尽管这首曲子有一种运动感，但无论你怎么努力，你都无法在其中找到意义或主题。康定斯基的许多其他作品都遵循这种独特的风格。

在研究非客观艺术时，需要寻找的其他艺术家包括另一位俄罗斯建构主义画家卡西米尔·马列维奇（1879-1935），以及瑞士抽象派画家约瑟夫·阿尔伯斯（1888-1976）。对于雕塑，请参考俄罗斯的Naum Gabo（1890-1977）和英国的Ben Nicholson（1894-1982）的作品。

在非客观艺术中，你会注意到一些相似之处。例如，在绘画中，艺术家倾向于避免使用像impasto这样的厚纹理技术，更喜欢干净、平坦的绘画和笔触。他们可能会使用大胆的颜色，或者像尼科尔森的“白色浮雕”雕塑一样，完全没有颜色。

您还将注意到透视图的简单性。非客观艺术家不关心消失点或其他显示深度的传统现实主义技巧。许多艺术家在他们的作品中有一个非常平坦的平面，很少有东西表明一个形状离观众更近或更远。

非客观艺术的魅力

是什么吸引我们去欣赏一件艺术品？这对每个人都是不同的，但非客观艺术往往具有相当普遍和永恒的吸引力。它不要求观众与主题有个人关系，因此它吸引了几代人更广泛的观众。

几何学和非客观艺术的纯粹性也有一些吸引人的地方。自希腊哲学家柏拉图（约公元前427-347年）以来，几何学就吸引了人们，许多人会说他启发了这种风格。当天才艺术家在他们的创作中运用它时，他们可以给最简单的形式带来新的生命，并向我们展示其中隐藏的美。艺术本身看似简单，但其影响却是巨大的。

资料来源和进一步阅读

• 找到了，彼得。“灵性、神秘主义和非客观艺术”，《艺术杂志》21.1（1961）：2-6。打印
• 弗拉西纳、弗朗西斯和查尔斯·哈里森编辑：《现代艺术和现代主义：一本批评文集》，纽约：劳特利奇，2018年（1982年）。
• 塞尔茨，彼得。“瓦西里·康定斯基的美学理论”，《艺术公报》39.2（1957）：127-36。打印